TÍTULO DEL PROGRAMA: «PÓRTICOS ARGENTINOS»
ARTISTAS: CONCERTO MÁLAGA, Orquesta de Cuerdas Española – MARTÍN FRAILE MILSTEIN, Director Invitado
OBRAS DE: FALLA, CHARBONNIER Y PIAZZOLLA
LUGAR: SALA FUNDACIÓN UNICAJA MARÍA CRISTINA
FECHA: VIERNES 31 DE JULIO DE 2026
HORA: 19:30 H
INVITACIONES DISPONIBLES AQUÍ
A PARTIR DEL 27 DE JULIO DE 2026 A LAS 12:00 H
PROGRAMA
Manuel de FALLA (1876–1946)
150.º aniversario de su nacimiento
El amor brujo (Selección)
Pantomima
El círculo mágico
A media noche: los sortilegios
Danza ritual del fuego
Mauricio CHARBONNIER (1979– )
Poema sinfónico n.º 4 para cuerdas (Estreno absoluto)
Alberto WILLIAMS (1862–1952)
Primera Suite Argentina para instrumentos de arco
Hueya
Milonga
Vidalita
Gato
Enric GRANADOS (1867–1916)
Intermezzo de la ópera Goyescas, H. 71
Isaac Albéniz (1860–1909)
Tango en re de España: Seis hojas de álbum, Op. 165, n.º 2
Elsa CALCAGNO (1905–1978)
Suite Argentina para orquesta de arcos
Estilo
Milonga campera
Aire de pericón
Astor PIAZZOLLA (1921–1992)
Adiós Nonino
Oblivion
Libertango
CONCERTO MÁLAGA
Orquesta de Cuerdas Española
Orquesta de cuerdas española de contrastada calidad internacional, fundada en 1996 por un grupo de jóvenes músicos andaluces que retoman el espíritu musical legado por los compositores pertenecientes a la Generación del 98 en pro de la protección y divulgación de la música docta occidental de raíz e inspiración hispana. Aclamado por sus interpretaciones de música española e integrado por artistas europeos dedicados a la investigación, estudio e interpretación del repertorio para cuerdas que abarca desde finales del siglo XVII hasta nuestros días, Concerto Málaga es según la revista especializada alemana Ensemble Magazine «uno de los mejores conjuntos españoles» y según la radio americana WFMT Chicago Classical, «uno de los conjuntos más importantes de España». En palabras del célebre guitarrista Pepe Romero, «Concerto Málaga le dará a Málaga lo que I Musici le ha dado a Italia».
La formación, creada en honor del inmortal pintor malagueño Pablo Picasso, realizó su debut en el actual Museo de Bellas Artes de Málaga, siendo rebautizada en el año 2005 por el músico y comunicador Fernando Argenta en Televisión Española. Seis violines, dos violas, dos violonchelos, contrabajo y clavecín forman este conjunto de cámara liderado por el violinista malagueño José Manuel Gil de Gálvez, que cuenta con el mecenazgo de Fundación Hispania Música y el patrocinio del Excmo. Ayuntamiento de Málaga. Colabora asiduamente con instituciones como el Ministerio de Cultura del Gobierno de España, Comisión de Cultura de la Unión Europea, Banco Europeo de Inversiones o Consejo Europeo de la Música. Asimismo, es miembro nato como «Institución Nacional Especializada» del Consejo Internacional de la Música de la UNESCO.
Concerto Málaga recibió en 2010 el Autobús de Plata, máximo galardón otorgado por la Empresa Malagueña de Transportes a la labor cultural llevada a cabo en la ciudad de Málaga. Fue Orquesta Residente del Condado de Donegal (Irlanda, 2008-2010). En 2015 el Excmo. Ayuntamiento de Nigüelas (Granada) incluye en su callejero la Plaza Concerto Málaga. Posteriormente la orquesta recibe el Premio de la Fundación Don Bosco de Granada por la acción cultural desarrollada de manera continua en beneficio de los jóvenes en riesgo de exclusión social (2018) y en 2020 el pleno del Ayuntamiento de la ciudad de Málaga solicita por unanimidad a la Junta de Andalucía que le sea concedido el Premio Andalucía de la Música «Manuel de Falla».
Concerto Málaga ha realizado más de mil recitales desde sus inicios, actuando en repetidas ocasiones con renombrados artistas de fama mundial, entre los que cabe citar el director José Serebrier, la arpista Anneleen Lenaerts, la violinista Mariana Sirbu o el guitarrista Pepe Romero. A su vez, ha compartido escenario con decenas de solistas y directores invitados como Marc Chisson, Joaquín Clerch, Mihai Dancila, Andreas Frölich, Alexander Hülshoff, Ramon Jaffé, Judith Jáuregui, Yunah Lee, Hee-Young Lim, Massimo Mercelli, Benjamín Moreno, Edgardo Rocha o Michael Wolf entre muchos otros. Igualmente, compositores de renombre internacional le han dedicado piezas como José Luis Turina, Marc Satterwhite o Jordi Cervelló. Han sido sus directores titulares Davor Kuljeric (1997-2002), Massimo Paris (2003-2012) y desde 2013 es el líder del conjunto el Dr. Gil de Gálvez, miembro fundador y concertino de la formación desde 1997.
La orquesta ha cautivado audiencias en Alemania, Finlandia, Francia, Corea del Sur, Croacia, Holanda, Eslovenia, España, Estados Unidos, Italia, Irlanda, Túnez o Reino Unido, presentándose en escenarios tales como Berlin Philharmonie, Laeiszhalle Hamburg, Prinzregententheater Munich, Rosengarten Mannheim, Seoul Arts Center, Basílica del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, Capilla del Palacio Real de El Pardo (Madrid), Balboa Theatre (San Diego), Majestic Empire (San Antonio), Valley Performing Arts Center (Los Angeles) o Lehman Center for the Performing Arts (Nueva York). Son destacables sus actuaciones en numerosos festivales, como Euriade Festival (Holanda), L’Été Musical en Bergerac (Francia), Festival Musika Kalevi Aho (Finlandia), Festival International de Musique Symphonique d´EL Jem (Túnez), International Summer Music Festival Zadar (Croacia) o Festival Internacional de Música y Danza Cueva de Nerja (España).
El conjunto tiene su sede artística en el Ilustre Colegio Oficial de Médicos de la provincia de Málaga, donde actualmente ofrece su temporada de conciertos de cámara, establecida en la capital de la Costa del Sol desde 2003 y centrada en torno a la decana serie de conciertos «CIVE-Ciclo de Conciertos las Cuatro Estaciones» y «MasClásica». Asimismo, es orquesta residente de «FIAPMSE-Fórum Internacional de Alto Perfeccionamiento Musical del Sur de Europa» y «SIMCE-Semana Internacional de la Música de Cámara Española».
Concerto Málaga es la primera orquesta ibérica en grabar para el sello discográfico Deutsche Grammophon con un disco «best seller» (Alemania, 2011) grabado junto a Los Romeros. Ha registrado discos en el mercado de difusión internacional para Genuin Classics, SOMM Recordings o Belsuono Strings Records, su propio sello audiovisual. Es el primer grupo camerístico andaluz en recibir una Nominación al Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum de Música Clásica.
MARTÍN FRAILE MILSTEIN
Director Invitado
Frecuentemente invitado como director visitante por la University of Missouri (Estados Unidos) y como director invitado por la University of Illinois Urbana-Champaign (Estados Unidos) y la State University of Campinas – UNICAMP (São Paulo, Brasil). Ha impartido masterclasses y perfeccionamientos de dirección orquestal aplicados al repertorio sinfónico de autores argentinos, latinoamericanos y europeos, finalizando sus residencias con conciertos de clausura.
Ganador de tres Premios Nacional Clásica a la gestión y excelencia artística en 2023.
Ha sido Director Asociado durante diez años de la Orquesta Sinfónica y de la Orquesta Filarmónica de la Universidad de Stanford (California, EE. UU.) y ha dirigido orquestas como la Stanford Symphony, Louisiana State Symphony, la Orquesta Sinfónica Nacional “Libertador San Martín” (Argentina), la Orquesta Sinfónica de Santa Fe (Argentina), la Orquesta Sinfónica de Yucatán (México) y la Orquestra Sinfônica da Paraíba (Brasil), entre otras.
Es un firme defensor de la música contemporánea y ha colaborado activamente en proyectos para la difusión de la música sinfónica argentina, incluyendo el Plan Federal de Orquestas en convenio con la Asociación Argentina de Compositores (AAC) (fundada en 1915) y el Foro Argentino de Compositoras.
Ha sido jurado en varios concursos internacionales, incluyendo el International Rostrum of Composers de la UNESCO en cinco oportunidades.
Su compromiso con la innovación y la excelencia musical lo ha llevado a trabajar con destacadas instituciones y orquestas en todo el mundo, consolidándolo como uno de los directores emergentes con mayor proyección en el ámbito regional latinoamericano.
MAURICIO CHARBONNIER
Compositor
Compositor argentino, nacido en Buenos Aires en 1979.
Sus obras se han interpretado alrededor del mundo, tanto en América latina como en Europa. Transformándolo en uno de los compositores emergentes más apreciado de su generación. Sus obras han sido estrenadas en importantes teatros de América latina como el Teatro Colón de Buenos Aires Argentina, Auditorio Nacional CCK (Arg) La Sala Nezahualcóyotl UNAM, el Palacio de Bellas artes en México, Teatro Solís de Montevideo Uruguay.
Su estética musical lo define como un autor neorromántico – impresionista. En sus obras se observa una poética musical de profunda carga dramática y fuerza expresiva, que lo afirman en un camino que lo vincula con la tradición y la contemporaneidad.
Sus composiciones se han estrenado en importantes teatros de su país y del mundo, tanto en festivales internacionales, como en encargos para orquestas de Europa y América Latina.
Posee un catálogo, integrado por piezas de Cámara, vocales, sinfónicas y concertantes. Algunas de sus obras han sido grabadas por solistas nacionales (en argentina) e internacionales, en países como: Bélgica, Brasil, Chile, Italia, Portugal, España, UK, Austria, Grecia, Cuba, México, USA, Ecuador, Países bajos.
Ha colaborado y realizado estrenos junto a importantes orquestas de América latina y Europa:
Orquesta filarmónica de Buenos Aires – Sala mayor del Teatro Colón, fue Comisionado por la Orquesta sinfónica Nacional de Música Argentina estreno en Auditorio Nacional CCk ,Comisionado por la Orquesta de cámara del Palacio de Bellas Artes México, Orquesta filarmónica del Desierto México, Orquesta OJUEM UNAM México estreno en Sala Nezahualcóyotl, Orquesta Filarmónica de Montevideo estreno en Teatro Solís, orquesta Sinfónica de Yucatán estreno Palacio de la Música mexicana, orquesta sinfónica del Congreso Nacional del Paraguay, Orquesta Sinfónica de Chiapas, México- orquesta Sinfónica de Cuenca, Ecuador, Orquesta Sinfónica de Paraiba, Brasil, orquesta sinfónica Río grande del norte Brasil, orquesta Sinfónica Castvlvm, España. Orquesta Sinfónica J. de Zapopan México, Orquesta Filarmónica de Rio Negro (arg) Orquesta Sinfónica de Santa Fe (arg), Orquesta Sinfinica de Córdoba (Arg)estreno en Teatro del libertador San Martín, orquesta Sinfónica de Salta, orquesta Sinfónica de San Juan (Arg) Banda Sinfónica del Estado de Jalisco, México. Symphonic band de la Universidad del Norte de Colorado USA. Entre otras.
Ha participado en festivales internacionales tales como:
Festival Clarinet fest España , festival Clarinetissimo Bèlgica, Traeta Ópera festival Bari- Italia, Encuentro de dos mundos Zapopan -Mexico, Wanda Landowska Piano festival Itália, Festival Boas festas Aveiro-Portugal, festival internacional de Bariloche argentina, festival internacional de cámara Villa lobos,San Diego California U.S.
Fue compositor residente de la temporada 2022, en la Universidad del Norte de Colorado, USA. Donde se le comisionó una obra estreno para ser interpretada por la Northern Colorado Symphonic wind orchestra.
Fue compositor residente, en la gira sudamericana 2023, realizada por el Mizzou New music ensemble (ensamble de cámara, del departamento composición de la Universidad de Missouri-USA) tour desarrollado en México, Colombia, Argentina (Universidad nacional de Córdoba- festival internacional de Bariloche)
Compositor residente 2024 – de la Universidad de Missouri, USA comisionado por el Missouri New music ensemble.
Compositor Asociado de la Universidad de Campinas (UNICAMP) Sao Paulo Brasil. En
2026 Compositor invitado por la Universidad Católica de Salta.
Compositor invitado en el festival internacional de Clarinete – Clarinet fest 2023 Denver- USA – Portrait del Compositor – integral de sus Obras de cámara para Clarinete, interpretada por el maestro Martin Castillo actual solista de clarinete de la orquesta filarmónica de Montevideo- Uruguay, en la celebración del 50° aniversario del International Clarinet Association (ICA) en Irlanda.
Realizó su formación académica en el Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires y en la Universidad Nacional del Arte, con desarrollo en el campo de la interpretación, música de cámara y composición.
En 2022 fue galardonado con el Premio Nacional Clásica, en la Categoría “Compositor Revelación”.
Su discografía fue editada por los sellos Winter Cat Record Philadelphia, Acqua Record Argentina, Avant récord Argentina.
Artista de las Cadenas de tv: Allegro hd Eurochannel para Sudamérica, Selecta Tv latinoamérica, Radio Nacional Clásica Argentina.
Actual vicepresidente de la Asociación Argentina de Compositores (fundada 1915) periodo 2024-2026.
“CIVE – Las Cuatro Estaciones” es hoy una de las producciones más señeras de la entidad por su fuerte impacto dentro del panorama musical de Málaga. Este ciclo de concierto es el que acoge los principales recitales anuales de la prestigiosa orquesta de cuerda Concerto Málaga liderada por el violinista malagueño Gil de Gálvez. CIVE se alza en lugar de encuentro entre la música de cámara y el público malagueño albergando cuatro grandes conciertos por temporada desarrollados entre los meses de diciembre, marzo, mayo y julio. Todo ello con el objetivo de ampliar y desarrollar la oferta cultural de la ciudad de Málaga desde la observación de los valores de exigencia y calidad, así como la búsqueda de la excelencia. Cada concierto viene precedido por valiosos coloquios en los que ofrecemos una visión más amplia de las obras a interpretar y de la estrategia musical de la Fundación, siempre fieles a la idea del compositor. En estos coloquios compartimos experiencias, anécdotas y las fórmulas que posibilitan el éxito posterior sobre el escenario, incrementando sus posibilidades de disfrute del concierto mediante la ampliación de sus conocimientos de programa y de sus autores y acercando al público y al artista en un espacio de diálogo cercano y de una enorme cordialidad.