ARTISTAS: GIL DE GÁLVEZ, VIOLÍN – ALEJANDRO MANZANO, VIOLÍN – MARINA PICAZO, VIOLÍN – CARLOS PICAZO, VIOLA – JUAN PABLO GAMARRO, CLAVE – STOYAN PASKOV, GUITARRA
OBRAS DE: BOCCHERINI, SOR Y PAGANINI
LUGAR: AUDITORIO COLEGIO DE MÉDICOS DE MÁLAGA
FECHA: DOMINGO 9 DE NOVIEMBRE DE 2025
HORA: 20:00 h
ENTRADA LIBRE HASTA COMPLETAR AFORO
PROGRAMA
Niccolò Paganini (1782-1840)
“Centone di Sonate” No. 1, Op. 64 en La Mayor, MS 112 (1828)
Introduzione (Larghetto). Tempo di marcia (Allegro maestoso)
Rondoncino
Fernando Sor (1778-1839)
“La Romanesca” para violín y guitarra, Op. Póstumo (1840)
José Cañada (antes 1767 – después 1812)
Dueto Quinto de violines en Fa Mayor (entre 1786 y 1793)
Andante
Minuet
Luigi Boccherini (1743-1805)
Dueto para dos violines (Transcripción violín-viola) en Fa mayor Op. 5 No. 2, G.57 (1761)
Presto assai
Largo
Tempo di minueto
Luigi Boccherini (1743-1805)
Sonata para violin y cembalo No. 6 en Mi b Mayor, Op. 5, G. 30 (1768)
Maestoso assai
Rondo: Allegretto ma con moto
Mauro Giuliani (1781-1829)
“Qual mesto gemito Quintetto nella Semiramide di Rossini” para violín y guitarra (1825)
Ferdinando Carulli (1770-1841)
Dúo para violín y guitarra, Op. 4 nº 3 (1808)
Largo
Rondo allegretto
Niccolò Paganini (1782-1840)
Cantabile para violín y guitarra, Op. 17 (1824)
Gaspar Sanz (1640-1710)
Los Canarios (versión orquesta de cuerdas) (1674)
ENSEMBLE MÚSICOS CONCERTO MÁLAGA
En 2011, Concerto Málaga adoptó una estrategia innovadora al crear formaciones de música de cámara flexibles dentro de su estructura orquestal, con el objetivo de ampliar las opciones ofrecidas al público dentro del ámbito camerístico. Los miembros permanentes del conjunto, junto con artistas invitados, colaboran en una serie de proyectos musicales diseñados para diversificar y enriquecer la programación. Esta fórmula permite no solo desarrollar una propuesta cultural más versátil y dinámica, alineada con los objetivos estratégicos de Fundación Hispania Música, sino también diversificar la actividad concertística de la orquesta, fortaleciendo su posicionamiento como un referente en el panorama de la música clásica y la gestión cultural.
Concerto Málaga expande así su ámbito de actuación mediante proyectos camerísticos que complementan sus giras internacionales con los directores y solistas más destacados. Uno de los principales objetivos de estos recitales de cámara es la recuperación de un repertorio que rara vez forma parte de las programaciones habituales de las salas de concierto, pero que constituye una parte esencial del patrimonio cultural de la música clásica. La inclusión de autores españoles, así como su integración natural en la programación, es una prioridad para Ensemble Músicos Concerto Málaga, reforzando su compromiso con la difusión y preservación del legado musical hispánico.
Orquesta de cuerdas española de contrastada calidad internacional, fundada en 1996 por un grupo de jóvenes músicos andaluces que retoman el espíritu musical legado por los compositores pertenecientes a la Generación del 98 en pro de la protección y divulgación de la música docta occidental de raíz e inspiración hispana. Aclamado por sus interpretaciones de música española e integrado por artistas europeos dedicados a la investigación, estudio e interpretación del repertorio para cuerdas que abarca desde finales del siglo XVII hasta nuestros días, Concerto Málaga es, según la revista especializada alemana Ensemble Magazine, «uno de los mejores conjuntos españoles» y según la radio americana WFMT Chicago Classical, «uno de los conjuntos más importantes de España». En palabras del célebre guitarrista Pepe Romero, «Concerto Málaga le dará a Málaga lo que I Musici le ha dado a Italia».
La formación, creada en honor del inmortal pintor malagueño Pablo Picasso, realizó su debut en el actual Museo de Bellas Artes de Málaga, siendo rebautizada en 2005 por el músico y comunicador Fernando Argenta en Televisión Española. Seis violines, dos violas, dos violonchelos, contrabajo y clavecín forman este conjunto de cámara liderado por el violinista malagueño José Manuel Gil de Gálvez, que cuenta con el mecenazgo de Fundación Hispania Música y el patrocinio del Excmo. Ayuntamiento de Málaga. Colabora asiduamente con instituciones como el Ministerio de Cultura y Deporte del Gobierno de España, la Comisión de Cultura de la Unión Europea, el Banco Europeo de Inversiones o el Consejo Europeo de la Música. Asimismo, es miembro nato como «Institución Nacional Especializada» del Consejo Internacional de la Música de la UNESCO.
Concerto Málaga recibió en 2010 el Autobús de Plata, máximo galardón otorgado por la Empresa Malagueña de Transportes a la labor cultural llevada a cabo en la ciudad de Málaga. Fue Orquesta Residente del Condado de Donegal (Irlanda, 2008-2010). En 2015 el Excmo. Ayuntamiento de Nigüelas (Granada) incluye en su callejero la Plaza Concerto Málaga. Posteriormente la orquesta recibe el Premio de la Fundación Don Bosco de Granada por la acción cultural desarrollada de manera continua en beneficio de los jóvenes en riesgo de exclusión social (2018) y en 2020 el pleno del Ayuntamiento de la ciudad de Málaga solicita por unanimidad a la Junta de Andalucía que le sea concedido el Premio Andalucía de la Música «Manuel de Falla».
Concerto Málaga ha realizado más de mil recitales desde sus inicios, actuando en repetidas ocasiones con renombrados artistas de fama mundial, entre los que cabe citar al director José Serebrier, la arpista Anneleen Lenaerts, la violinista Mariana Sirbu o el guitarrista Pepe Romero. A su vez, ha compartido escenario con decenas de solistas y directores invitados como Marc Chisson, Joaquín Clerch, Gonçal Comellas, Mihai Dancila, Andreas Frölich, Alexander Hülshoff, Ramon Jaffé, Judith Jáuregui, Yunah Lee, Hee-Young Lim, Massimo Mercelli, Jordi Mora, Benjamín Moreno, Edgardo Rocha, José María Sánchez Verdú o Michael Wolf entre muchos otros. Igualmente, compositores de renombre internacional le han dedicado piezas como José Luis Turina, Marc Satterwhite, Salvador Brotons, Tomás Marco, Lorenzo Palomo o Jordi Cervelló. Han sido sus directores titulares Davor Kuljeric (1997-2002), Massimo Paris (2003-2012) y desde 2013 es el líder del conjunto el Dr. Gil de Gálvez, miembro fundador y concertino de la formación desde 1997.
La orquesta ha cautivado audiencias en Alemania, Finlandia, Francia, Corea del Sur, Croacia, Holanda, Eslovenia, España, Estados Unidos, Italia, Irlanda, Túnez o Reino Unido, presentándose en escenarios tales como Berlin Philharmonie, Laeiszhalle Hamburg, Prinzregententheater Munich, Rosengarten Mannheim, Seoul Arts Center, Busan Cultural Center, Basílica del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, Capilla del Palacio Real de El Pardo (Madrid), Balboa Theatre (San Diego), Majestic Empire (San Antonio), Valley Performing Arts Center (Los Angeles) o Lehman Center for the Performing Arts (Nueva York). Son destacables sus actuaciones en numerosos festivales, como Euriade Festival (Holanda), L’Été Musical en Bergerac (Francia), Festival Musika Kalevi Aho (Finlandia), Festival International de Musique Symphonique d´EL Jem (Túnez), International Summer Music Festival Zadar (Croacia) o Festival Internacional de Música y Danza Cueva de Nerja (España).
El conjunto tiene su sede artística en el Ilustre Colegio Oficial de Médicos de Málaga, donde actualmente ofrece su temporada de conciertos de cámara, establecida en la capital de la Costa del Sol desde 2003 y centrada en torno a la decana serie de conciertos «CIVE-Ciclo de Conciertos las Cuatro Estaciones» y «MasClásica». Asimismo, es orquesta residente de «FIAPMSE-Fórum Internacional de Alto Perfeccionamiento Musical del Sur de Europa» y «SIMCE-Semana Internacional de la Música de Cámara Española».
Concerto Málaga es la primera orquesta ibérica en grabar para el sello discográfico Deutsche Grammophon con un disco «best seller» (Alemania, 2011) grabado junto a Los Romeros. Ha registrado discos en el mercado de difusión internacional para Naxos, Genuin Classics, SOMM Recordings o Belsuono Strings Records, su propio sello audiovisual. Es el primer grupo camerístico andaluz en recibir una Nominación al Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum de Música Clásica.
GIL DE GÁLVEZ
Violín-Director
Violinista, músico de cámara y director de orquesta.
Nominado al Latin GRAMMY y miembro de “The Recording Academy”
“José Manuel Gil de Gálvez, one of Spain´s leading musician today”.
Walter Aaron Clark, prestigioso hispanista y “Distinguido Profesor” de la Universidad de California,
en su obra “Los Romeros. Royal Family of the Spanish Guitar”.
University of Illinois Press. 2018.
Maestro Gil de Gálvez es un artista polifacético que aborda la música desde diversos ángulos: interpretación, pedagogía, divulgación, gestión e investigación, con el violín como instrumento central y la dirección de orquesta como papel clave.
Desde 1996, es primer violín de la reconocida orquesta de cuerdas española Concerto Málaga, un conjunto que se ha presentado en los principales escenarios internacionales. Fue el primer grupo español en grabar con Deutsche Grammophon y el primero de Andalucía en ser nominado a un Grammy Latino. Como líder artístico y musical de Concerto Málaga, ha ofrecido más de mil conciertos junto a artistas de renombre como Pepe Romero, José Serebrier, Anneleen Lenaerts, Hee-Young Lim y Quartetto Stradivari, entre otros.
Sus interpretaciones lo han llevado a festivales y ciclos de conciertos en Alemania, Finlandia, Francia, Corea del Sur, Croacia, Países Bajos, Eslovenia, España, Estados Unidos, Italia, Irlanda, Libia, Túnez y Reino Unido, en escenarios de prestigio como la Filarmónica de Berlín, Laeiszhalle de Hamburgo, Prinzregententheater de Múnich, Seoul Arts Center, Balboa Theatre en San Diego, Majestic Empire en San Antonio, Valley Performing Arts Center en Los Ángeles, y Lehman Center for the Performing Arts en Nueva York. Ha grabado para RTÉ Lyric FM, RTVE, y sellos como Genuin Classics, Somm Recordings, Belsuono String Records, Naxos Records, y Deutsche Grammophon.
Como director, debutó en el Teatro Nacional de San Salvador, y desde entonces ha dirigido la Orquesta Sinfónica Nacional de La Victoria en Honduras, la Camerata Bach en Managua, y ha tenido gran éxito con la Orquesta Filarmónica Nacional de Venezuela en el Teatro Teresa Carreño de Caracas, donde su concierto fue descrito por Alba Ciudad 96.3 FM como “una de las mejores presentaciones vistas en esta sala.” Sus próximos compromisos como director lo llevarán a Perú, Bolivia, Ecuador y El Salvador.
En el plano académico, posee un Doctorado Internacional con mención cum laude por unanimidad en Música y Educación por la Universidad de Málaga, así como un Máster en interpretación de cuerda clásica (violín y música de cámara) con las más altas distinciones (First Class with Honors) por la Universidad de Limerick en Irlanda. También realizó estudios de dirección orquestal en la Escola Superior de Música de Catalunya y es Profesor Superior de Violín y Música de Cámara por el Real Conservatorio Superior de Música de Granada. Su formación lo ha llevado por ciudades como Dresde, Leipzig, Madrid, Barcelona y Roma, participando en instituciones de renombre como el Campus Internazionale di Musica di Sermonetta, Accademia Musicale Chigiana y Moulin d’Andé Centre Artistique et Culturel.
Entre sus maestros de violín figuran Davor Kuljeric (Solisti di Zagreb) y Mariana Sirbu (I Musici), y ha recibido consejos de Félix Ayo, Manuel Villuendas, Hugh Maguire e Ivan Zenaty. En música de cámara, su principal influencia ha sido Massimo Paris, y ha ampliado sus conocimientos con Mihai Dancila, Rocco Filippini, Bruno Giuranna, Franco Petracchi, Ferenc Szucs y Michael Wolf. En investigación sigue las orientaciones de Walter Aaron Clark y José Peris Lacasa, quien también fue su maestro de composición. Su formación continua incluye estudios en fenomenología y dirección con Jordi Mora, basados en los principios de Husserl-Celibidache.
En el ámbito pedagógico, ha obtenido el título de Máster Consejero Educativo para Asuntos Multiculturales de la Unión Europea y el Diploma de Estudios Avanzados en Teoría e Historia de la Educación por la Universidad de Málaga. Ha impartido incontables masterclasses en países como España, El Salvador, Guatemala, Costa Rica, Honduras, Nicaragua, Panamá, Irlanda, Italia, Reino Unido, Túnez y Venezuela, y es invitado habitual como jurado en concursos internacionales de prestigio. Es profesor titular de conservatorio en Andalucía, profesor del Departamento de Música de la Universidad de Cádiz, y enseña Grado y Máster en Violín, Música de Cámara y Musicología en la Universidad Alfonso X El Sabio de Madrid.
Como investigador y promotor cultural, es miembro del comité de redacción de la revista Descubrir la Historia, de la Sociedad Española de Musicología, y colaborador habitual de la revista Melómano y del diario La Opinión de Málaga, con numerosas publicaciones dedicadas a la puesta en valor de la música de inspiración hispánica. También es responsable de la sección La primera libertad del silencio: Música en Canal Sur – RTVA, la televisión pública andaluza.
En gestión artística y cultural, fue nominado a los Latin Grammy como productor, ha formado parte de la junta directiva de Juventudes Musicales de España y de la European Chamber Music Teacher Association (ECMTA). Actualmente es Director Artístico del FIAPMSE – Foro Internacional de Alto Perfeccionamiento Musical del Sur de Europa, miembro de FestClásica y de la SIMCE – Semana Internacional de la Música de Cámara Española. Por aclamación de su junta, es Presidente de la Fundación Hispania Música, con sede en Málaga, dedicada a la investigación, pedagogía y difusión de la música de cámara hispánica de todas las épocas. Representa a la fundación ante el Consejo Internacional de la Música (IMC) de la UNESCO.
Es miembro de la Royal Society of Arts de Londres y de la National Academy of Recording Arts and Sciences (GRAMMY), de Estados Unidos a través de su capítulo de Nueva York. Recientemente se ha convertido en rostro representativo de la prestigiosa empresa europea de cuerdas Warchal.
XIV SIMCE – SEMANA INTERNACIONAL DE LA MÚSICA DE CÁMARA ESPAÑOLA
A lo largo de sus ya XIV ediciones, “SIMCE – Festival de la Música de Cámara Española” ha demostrado cumplir con los objetivos de poner en valor y mostrar la intensa labor de investigación en el campo de la música docta hispana que de modo continuado y sistemático se lleva a cabo desde Fundación Hispania Música y su orquesta Concerto Málaga.
Gracias a la diversidad de espacios y de entornos, así como al tipo de actividades llevadas a cabo dentro de SIMCE y concretadas en conferencias, charlas y conciertos accesibles a todo tipo de público, el festival se ha convertido en un lugar de encuentro real entre el gran público y músicos, investigadores, musicólogos y musicólogas, así como profesorado universitario e intérpretes que de forma especializada trabajan en estos aspectos de la historia.
Nacida como festival de carácter anual que analiza, de forma temática, la vida y obra de eminentes figuras malagueñas en relación con la música y compositores españoles de su época, SIMCE da un paso más en su proyección dentro del campo científico y ya se encuadra dentro de la actividad investigadora programada por Fundación Hispania Música como centro asociado de la Universidad Europea del Atlántico UNEATLANTICO. Hecho que permitirá en próximas fechas impulsar la formación tanto a nivel superior como de postgrado universitario cimentadas en las investigaciones que se llevan a cabo.
SIMCE está patrocinado por EXCMO. AYUNTAMIENTO DE MÁLAGA, J. B. DEL BARRIO, SERYDA y ODARIT PUBLICIDAD, con la colaboración de EMT S.A.M, COLEGIO DE MÉDICOS DE MÁLAGA, COLEGIO SAN ESTANISLAO DE KOSTKA,MUSEUM JORGE RANDO y FUNDACIÓN UNICAJA.
